南阳青年作家作品展：郭丽（散文两章）

      编者按：近年来，“南阳作家群”持续壮大，涌现出一大批富有活力的青年作家和文学爱好者，在文学的道路上探索实践，取得了亮眼的成绩。南都晨报一直重视培养本土作者，全力扶持本土作者成长。春暖花开之时，《梅溪副刊》开设本土青年作家、文学爱好者作品专版，搭建展示交流平台，为南阳文学事业繁荣发展贡献力量。　　

      郭丽，笔名问贤，河南省作家协会会员。执笔清欢，酿字成暖。文字散见于《中国教工》《河南教育》《躬耕》    《河南工人报》《南阳日报》《南阳晚报》《南都晨报》等，获省、市文学征文奖，主编《南阳历史与文化》（一二册），文学和国画作品入选书画专辑。

踏雪寻梅香自来

　　年犹在，立春至，春雪也踏祥瑞翩然而来。

　　一大早，好朋友邀约城郊塔子山赏梅，郊外积雪稍厚，四野望去，有点茫茫雪原的感觉。连空气中清冽味道，都是难能可贵的小欢喜，早春之寒，春雪之冷早已抛在脑后。

　　塔子山梅花基地，雪后更清寂，我们三个是最早的访客。满山的雪梅，兀自暗香浮动。一株株凌寒独自开的雪梅在我眼前站成一道奇绝冷艳的风景，满树的冷香袭来，激动的笑声惊起满树落雪。这么近距离赏梅，还是初次。

　　没想到，这把苍绿的年纪，走过许多的路看过诸多的风景，一看到雪，便没有定力，甘愿臣服。更何况是在塔子山梅花基地这个特定场境下，三轮玉蝶、虎丘晚粉、双碧垂枝、骨红垂枝、丰后、舞朱砂、龙游梅等，光听听名字已醉了三分。在雪的陪伴下，朵朵都娇媚，枝枝都精彩，树树皆风景，就容我不淡定。我承认我经不住这大自然的诱惑，内心还一如少年般天真。

　　在满目的妙不可言前，任所有的语言都会污了这纯净。梅花负雪，雪花颇添几分醉酒佳人桃红面的意韵，娇俏的花朵愈发有精气神，有美目盼兮的伶俐劲儿。这真是梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。见多了斑斓，更偏爱清简，更乐意多看几眼的是绿白、鹅黄的腊梅。这些未经雕琢的自然之美，如清水芙蓉，低眉蹙首，恬淡自知，具有不可抗拒的能量，我沉浸在这美景里，就像作家极喜欢那些发着光的神来之句，总忍不住细细品读。

　　我在树间逡巡，在花树下静止，在雪梅旁伫立。这片梅林向我传递着一波又一波呼之欲出的春的气息，有悸动与躁动在拔节。静静地凝视，像远古部落弥足崇拜他们的图腾一样，我专注于眼前，多想让自己也变成一株梅树，凭雪落枝头，任暗香袭人。

　　山静似太古，日常如小年。且按下眼耳口鼻舌身意的暂停键，调匀呼吸频率，静心凝神，专注于此。静谧，此时无语在默然中方能与生灵对话，倾听万语。这一刻，云似乎不动，风止息脚步，山路上没有行人，水中渔舟渺无踪影，半山的孤亭与沉默的远山相对无言，时间也瞬间凝滞。掩映世味之门，把坦诚的自己，自己的坦诚，且置于天地之间。我超越时间空间，物我两忘与恬淡共融，这是哪里？静寂中暗流涌动，涌动中静默更甚。梅林在侧，我独与天地精神相往来，虽无“仰观宇宙之大，俯察品类之盛”的气势，身心无比通达，感受如此真实，心静更似太古。

　　老梅古树苍劲如虬龙，疏影横斜，梅花朵朵，蓓蕾点点，随便选取一个角度，铺展开来，都是一幅极好的水墨梅花迎春图。心海在澎湃，从心为素宣，以手沾春色，内心早就勾形，出枝，穿插，皴擦，点厾，挥毫落纸墨痕新，几点梅花最可人。

　　依稀间，梅林中走出手握藤杖踽踽独行的金农先生，他看红尘，满卷皆是春意，奈何尘世尽是无谓的喧嚣，遂自号“冬心先生”想还尘世一个清净！“冬心”，是孤清寒夜里的自我取暖，也是困厄命运之中的一泓澄澈。他一生知己是梅花，他也生生地把自己活成了红尘中一束孤傲的冷梅。这是迄今为止与梅的至高境界吧！我心生敬畏。

　　不知何时，天空中雪花纷飞。梅花迎雪，在时光深处酿一缕幽幽寒香。此行踏雪寻梅，让飞雪白了头，也是最匹配的意境啊！

　　我伸出手掌，让晶莹雪花寻之而来，静坐手心，我的眼睛闪着兴奋的亮光，此时我温热的手心，是雪的道场。

　　晚间，又与一众文友品梅茶香，素常日子里与雪白头，与花结缘，与茶共处，与友相惜，与美共舞，最好的幸福大抵也如此这般了吧！梅的冷香在茶水的浣濯中，完全醒发。我闭目，贪婪地深吸一口气，越接近自然的东西，越靠近灵魂，也最滋养心性。这梅花，这日子，有暗香浮动。

                                  墨色

        不负光阴，是我嘴边、心里的碎碎念。在熙来攘往岁月冗长的罅隙里，在世俗烟火暂时不能波及到的光影里，都会无端想起那些墨香相伴的温润时光，始终在我心中安然存放。我笃定，某一个特定的时刻，我自会与你再次重逢。

　　一笔浓墨，流淌汇聚，以水滴状，稳稳地落在雪白的宣纸上，后以着墨处为核心蔓延四散，同时安稳的还有我那团无着落的心绪。散发着植物气息的墨香，浓淡相间水墨组合的意象，还有那一泓清水，就是我所有的山长水阔。时间静止在这一刻，不必太多，只是那一团墨，一汪水，一颗素净的心，足矣。我心怡然。

　　戏，能让戏人唱得声情并茂，感人肺腑。那么，笔墨是什么？有位书画家说，笔墨是无声的戏。我彻底被这句话震撼，说者是真正的慈悲与懂得。

　　仿佛从一笔笔深深浅浅，朴拙又灵动的墨道里，听得见书画者灵魂与水墨之心的碰撞、交融，有激情在指间衣袂舞动，欢喜跃然纸面。好的书画作品，就是一台生旦净末丑粉墨登场、锣鼓家什齐全的大戏。仿佛在潇洒快意的决意飞白里，在笔法果断的点、擦、皴法渲染里，看得见书者秀逸洒脱的稳健身段，听得见锣鼓点的紧密节奏。力透纸背的墨迹里，定是有三生三世的执着与倾心吧！人生清欢，唯笔墨相守！

　　北宋韩拙曰：笔以立其形质，墨以分其阴阳。笔端饱蘸了墨，浸润了水，混合物饱胀且浓烈，似要流淌出来的心。暗自提笔屏息凝神，气韵在胸腔酝酿，在毛笔、宣纸组成的空间里，如千军万马蓄势待发。毛笔稳稳地定在纸面，然后墨随笔出，一路游走，心神合一，笔锋不二。放、收、快、慢，笔锋在舞，静若处子，动若脱兔。干裂秋风，润含春雨，穿越云月，抵达彼岸。看似简单的一笔，苍劲处干练，柔软时润泽，笔断意连间满是流连的回眸。

　　中国画，之所以又称水墨画，实则是突出了水的重要地位。墨是笔之魂，水为墨之灵。墨，无水则死，遇水则活，他们是彼此的依附与最大的成就。这就是所谓的“墨分五彩”。单单墨与水，就足以表现物像的远近、凹凸、明暗、阴阳等立体感、空间感和质感。这让西方所谓的抽象派、印象派、野兽派等画家也瞠目结舌，这亦是中国书画者自得其乐之妙处，墨趣墨韵亦无穷。

　　一事精致，足以动人。书画中的一根线条容易，想要一根神来之笔的线条，是需写尽清秋与孤寂，用一辈子的光阴去修炼的。那神来之笔，线条的内涵被赋予了更具宽度与深度的外延。

　　墨，《说文解字》曰书墨也。墨实乃草木之心也。据记载，“油烟墨大多用桐油烧烟加工制成；松烟墨用松枝烧烟加工制成。”颜料“百草霜”和“南烟子”，就是烧茅草的锅灰，箩细后调胶使用的，草木烟质地细一些。中药材里的灯草，又叫通草、灯芯草、虎须草等，是一种轻得几乎没分量的药用植物，除了有清心降火的功效外，放入铁筒或瓦罐内点燃焖制成暗黑色，具有黑绒的质感，专门用来描画人物发、须、眉及蝴蝶的斑纹，更具真实感。书画之人的兰心蕙质，妙手华章，溯源至此，许是因了大自然灵性与草木慧心的强大加持吧。

　　那墨，漆黑，从远古走来，千锤百炼，闪烁夜的光泽，自有一种不可抵当的气势，生生如千钧。火所熏之色也，是刚，又柔到如水，妖媚且凛冽。以不动声色的张力，散发着勾魂摄魄的魔力。不由得，任由她牵着走，眼里是，心里是，梦里还是。画到生时是熟时，情到浓时是简时，无法之法，方为上法。

　　我身边有很多这样的师者，已经是颇有名气的书画家了，仍然每天笔耕不辍，在宣纸上挥毫练习，执着陶醉于墨色与线条的变化中，在寻觅中探索，在探索中突破，仁者乐山，智者乐水。

　　想来，日日夜夜，在看似枯燥单一，却又在黑白灰、点线面里徜徉，沉溺，周遭仿佛都笼罩祥瑞之色，回归人之本初的清净素朴，温润如玉，这也是红尘间极幸福的事情吧！

       来源：南都晨报2022.12.5